La Photographie humaniste 1945-1968 à la BNF (site Richelieu)

C'est dans ce lieu de mémoire, de souvenirs que vient à nous cette très belle exposition qui nous permet de nous poser sur un passé proche, celui d'une France qui sort de la guerre, de la grande dépression ce qui se lit sur ces visages des bonnes gens de tous les jours, on est dans cette période de reconstruction de la France, de la France qui est venue jusqu'à nous jusqu'à 1968 au moins. C'est l'époque de grands photographes qui comme cela est très bien dis par Philippe Soupault a "le coeur dans les yeux" il s'agit pour les plus connus de Doisneau, Ronis, Cartier-Bresson, Boubat, Izis mais aussi de Marcel Bovis, René-Jacques, Jean Dieuzaide, Sabine Weiss, Jean Marquis, Jean-Philippe Charbonnier, Léon Herschtritt ou encore Eric Schwab et André Papillon qui projettent une photographie humaine, respectueuse de l'autre, de cet autre qui est là à deux pas,

Regard sur un autre France qui n'est plus et qui est encore là par certains côtés, ce facteur, ce mineur, cet enfant aux yeux perdus, ce bistrot, ce zinc;3 heures du matin l'heure du rhum pour les bouchers des halles, la concierge qui s'endort, c'est la fin de la guerre, où est le chocolat... et puis cette lumière, ce noir et blanc qui transperce tout et qui donne une texture, un rendu une vie au delà des années, cette sensibilité et ce contraste, cette lumière et cette ombre qui est l'alliée et l'ennemi direct du photographe.

Regard aussi de promotion de la ville, du tourisme, de la France avec par ici une photo de jeunes jouant au billes devant Notre Dames, cela fais longtemps que je n'ai pas joué, j'ai quelques vagues souvenirs... puis aussi déjà cette photographie propagande pour le secours populaire, pour la croix rouge avec ce travail sur la photo pour l'instrumentaliser comme cela est poussée à l'extrême aujourd'hui... Puis ces portraits d'enfants, d'hommes et de femmes, de situations, de vie tout simplement, un peu à la manière d'Atget mais vivant; il y a dans ce travail de ces photographes qui ont le voit produisent énormément, un travail de mémoire, d'installation dans le temps de leur travail, de leur vision et de la France d'alors de ces visages souvent usées, des ces bidonvilles aux portes de Paris, de ces logements insalubres qui font écho aux tentes distribuées ici ou là dans le Paris d'aujourd'hui et qui font mal, où le coeur pleure de voir l'absence de solutions...

Complexité et richesse de cet ensemble de photographes et des liens qui petit à petit se crée aussi avec d'autres disciplines artistiques tels que les la chanson, la poésie quelques dédicaces et poènes de Blaise Cendras.

C'est amusant, quelques unes des photos de Sabine Weiss, sont aussi présentent dans la collection du Musée d'Art Moderne de la Ville de paris où j'ai eu l'occasion d'aller faire un tour aujourd'hui. POur rappel, ce musée est gratuit et revoir un oud eux Soutine, Picasso ou Braque ainsi que la lumière du Noir et blac est toujours un enchantement surtout par une journée si belle...

Assurément, c'est un beau parcours qui nous est présenté ici pour le plaisir du souvenir de ce qui était

Le très beau site de l'exposition Photographie humaniste

Jean Dieuzaide à la Galerie Berthet-Aittouarès

Feu le photographe français Jean Dieuzaide qui reste avec ces photographies un grand maître de la composition et du noir et blanc. Il y a de ces photographies que l'on a la sensation d'avoir toujours connues, qu'elles font partie en quelque sorte de notre substrat intellectuel, elles font partie de notre vie tout simplement. Cette Gitane madonne parmi les madone en est une de ces représentations mais vous retrouverez également dans cette exposition le parcours de jean Dieuzaide qui le mène indiféremment à Lourdes, en Espagne, au Portugal, en Sardaigne et en Turquie.

Son travail, on le voit rapidement s'axe sur les personnes, les hommes et femmes de notre monde, portrait souvent simples mais si juste entre un Brassai au mains retroussés, photo dans la photo, un Picasso sobre et beau, la jeune fille au lapin ou encore la gitane fumant devant le parvis de Lourdes; la sieste sur la page et les femmes qui ratissent, instantanné d'une autre vie, d'un autre siècle; Dali et ses moustaches fleuries et puis et puis ce regard à la fois humaniste et à l'esthétique sobre qui font de ces photos de grands moments de projection dans un passé proche qui disparaît ou change au moins.

Alors vous pouvez y aller les yeux fermés et découvrir d'autres merveilles d'autant plus que la galerie est elle-même un petit moment de pur bonheur quand vous passez dans la deuxième partie, c'est dans le coeur du vieux paris que vous pénétrez, un très bel endroit à voir assurément

Une belle biographie

Galerie Berthet-Aittouarès
29 rue de Seine - 75006 Paris
Tel: 01 43 26 53 09

De Venise à Naples Jean Noël de Soye & Derek Hudson à la Galerie Marie-Laure de l'Ecotais

Quelques très belles photographies présentées ici en noir et blanc, grand format et petit, il s'agit de la poésie italienne qui s'épanche jusqu'à nous, entre floue et ambiance de pluie, de reflets on navigue avec des pieuvres presque géantes, un enfant est là jouant sur son Mac super design dans un endroit assez épuré et il est presque 19h, heure d'un petit verre de vin bien mérité; on navigue entre ruelles et ombres sur les pavés de ces belles photographies de grain. de venise à napes, de Jean Noël de Soyeà Derek Hudson un travail tout en douceur et en quête des mystères de ces villes où je ne suis malheureusement pas encore allé, cela devient honteux...

On peut retrouver les photographies de Derek Hudson sur son site c'est la série sue naples


On dirait presque un Brassai contemporain de napoli....

Galerie Marie-Laure de l'Ecotais
49 rue de Seine 75006 Paris
Tel : 01 43 25 81 89

Hervé Gloaguen, Artistes à Paris 1960-1970, regard sur une génération à la Galerie Arcturus

Retour sur des artistes connus, inconnus, pour ma part je n'en connaissais guère à vrai dire à part Arman, Ben, Boltanski, Christo, Fromanger, Raynaud ou Sandorfi récemment vu à la Galerie Meyer le Bihan c'est vrai également que ce n'est pas ma génération, je n'étais pas encore là, la mémoire visuelle aidant à imprimer les visages... mais il est toujours intéressant de voir un photographe suivre les sursauts de 'lart émergent de l'époque car c'est la découverte de jeunes artistes qui deviendront ou étaient déjà en passe d'être connu un peu plus aujourd'hui... enfin pour certains, j'ai encore quelques découvertes et approfondissement à faire sur ce point... Un livre, épuisé maintenant, a été à l'origine de ce travail :"L'art actuel en France. Du cinétisme à l'hyperréalisme".

J'aime également cette photographie de Gina Pane, elle a quelque chose qui relève du mythe de sisyphe...

Voilà pour retrouver en portraits une génération d'artistes, de peintres, sculpteurs ...

Voici le dossier de presse sur l'exposition d'Hervé Gloaguen

Galerie Arcturus
65, rue de Seine 75006 Paris
Tél: 01 43 25 39 02

Ralph Gibson à la Galerie Lucie Weill & Seligmann

Les photographies de Ralph Gibson nous suivent depuis de longues années, d'une pureté etd'une simplicité toujours neuve, je me rappelle ce col de prêtre, noir sur Blanc, incrusté dans ma mémoire d'il y a longtemps dans un magazine, un Photo probablement, je la retrouve ici tranquillement qui me fais face, un moment par mi d'autres.

Rencontre aussi avec cette momie au regard vivant qui vous embrase instantanément, puis une étude sur un nu flottant et encore un nuage qui trône près de l'entrée, moment d'évaporation ou d'élévation qui sais comme cette main qui parcoure la torah. Mais aussi travail sur la couleur avec cette projection d'ombre sur un mur, sensualité et beauté diaphane, la tête de ce bébé à l'oeil infini... Il y a quelque chose d'intemporel chez lui qui vous laisse sans voix, quelque peu inherte alors à découvrir ou revisiter à souhait...

Ralph Gibson avance "en nourrissant un rapport visuel avec l'insolite, – qu'il s'agisse d'un nu, d'un portrait, d'un paysage, d'une architecture ou de scènes intimes – par une philosophie très personnelle de la chose photographiée et un dialogue avec l'histoire de l'art, particulièrement l'oeuvre de Malevitch".

On peut retrouver quelques unes de ces belles photographies sur le site de Ralph Gibson et il a publié pour l'occasion du mois de la Photo Parcours en vente à la galerie.

Galerie Lucie Weill & Seligmann
6, rue Bonaparte 75006 Paris
Tel : 01 43 54 71 95